书画频道采访--安滨老师

书画频道记者：安院长请您谈谈，这次展览的目的和意义是什么呢？安滨院长：展览的目的和意义我到不见得能说得好，因为我是受邀来参加这个展览的。但是，紫云这个女艺术家的画，的确是有她的独特性。首先是在她的画面上，视觉震撼力，冲击力是很大的。她的元素是什么呢？一个是平面性，一个是夸张性，还有她的尺度和比例是突破的，她不遵从于自然的原形。这个艺术家还有一个最大的特点就是，我来到这里才了解到，她是没有经过学院训练的，没有学院学习的背景，她更没有这样的拘束，学院训练后那种规则的影响对她是不存在的，这可能反过来是她的优势。

另外，从她的画面可以看到，她实际还在视觉图像资源的学习和使用上是很多的，她的图像不完全来自自然生活，她也看了很多非洲的木雕和面具。我知道的还有中国的戏曲人物，很多的一些民间艺术的绘画，还有日本的栋方志功，欧洲的西班牙画家毕加索的马。她的马的造型实际上受毕加索的格尔尼卡画面中很多马的造型的启发，然后加上粗犷的线条，色块，纯色的使用。实际在她的老师郑作良先生给她指导的时候，也介绍了马蒂斯，也介绍了俄罗斯画家夏加尔。所以她的视觉资源的起点还是蛮高的，很多的大师的画，还有在世界艺术史当中非常有地域性特点的一些民族的艺术都是她的视觉资源。所以这个女画家她可以广泛的学习，很自由啊！看到这些画面，她产生她的一种联想和感受。她精彩就精彩在，融合了这么多东西之后，她有她自己的最后的呈现的特点，是紫云的画面，她并不是去临摹那些画家的画，她用了那些图形，形状和一种表达方式，观察方式，但按着她的尺度和比例进入她的平面性画面之后，墨线和纯色块的使用，包括了很多黑线和灰绿色的底，我注意到了她灰绿色的底用的非常多，白色块，留白，红色这样的一些色块的遴选之后的这种画面的安排，显得画面的视觉非常强烈！她在色彩的涂抹，墨线的使用都是极其的自由的，类似用孩子般那种天真的状态，无拘无束的表达，所以这个也是非常感人和吸引人的方面。

另外，她也很不容易的是，很大尺幅的画面，她驾驭的很好，非常大尺幅的画面，在一个不太有经验的，哪怕是有一定学习经验的话，画大尺幅的都画不好。因为画面会容易画的琐碎，画面的构图布局不好的话，画面会架不住，会一块一块东西掉下来。但她画面的一个特点就是，这些对象的内容的安排上，她都撑满这个画面的结构她都布置的这么好，这就说明她的感受力和她的这种艺术天赋，她就能自然的表达到哪儿，能到位到那里。包括疏密安排，有些出其不意的那种效果。对面好几幅画的那个马，安排的构图非常的精彩，她想放大就放大，她想立起来就立起来，想缩短就缩短，她想给什么表情，就给什么表情，这种就到了一种艺术无拘无束的那种，艺术家最向往的那样一种状态，她轻松的达到了，很精彩！

记者：老师我想问您，您是和紫云老师认识的吗？

安院长：我不认识！我是今天刚刚来，我是完全凭今天现场的感受谈了今天我的观后感！

记者：那么今天您看了紫云老师跟她的画，您觉得会有一定的反差感吗？

安院长：没有，因为紫云这个女艺术家个子很高，长得也很漂亮，而且我感觉她就有这样的一个体魄画这样的大画，很一致！

记者：那您有没有一个以后对她的一个期待，或者是有什么想对她说的呢？

安院长：我觉得她就凭着她对艺术的这样一种天赋和天性吧，和这样一种性情，这样去继续她的学习，这个学习不是学院意义的那样一种。她就凭着她的这样一种感受，感触，喜欢，热爱的那样一些内容去学习，然后去尽情的表达，就会越做越好！

记者：好的，谢谢安院长！